David Lynch, Bob Dylan, Alice Neel och Michel Auder– fyra giganter till Öresund

Grattis alla musik-, film- och konstälskare! I höst kommer nämligen fyra amerikanska tungviktare att medverka i Music and Art Around. Det är fyra kultförklarade konstnärer som alla gjort sig kända för att skildra människan och samtiden på sitt eget unika och briljanta sätt:


Why are you creative?
Se David Lynch besvara frågan när den tyske filmproducenten Hermann Vaske ställer frågan.

David Lynch, också kallad för surrealismens mästare, är en av vår tids allra största regissörer vars filmer ofta utmärker sig genom att befinna sig i en mardrömslik tillvaro. Han har vid tre tillfällen blivit Oscarsnominerad för bästa regi: 1980 för The Elephant man, 1986 för Blue Velvet och även 2001 för Mulholland Dr. För den breda massan fick han sitt stora genombrott i början av 90-talet med den uppmärksammade tv-serien Twin Peaks. Vid sidan av sitt filmskapande är David Lynch också en kreativ och fascinerande konstnär som ägnat sig åt både måleri, teckning, foto, musik och design. I utställningen The Air is on Fire på GL Strand i Köpenhamn inbjuder han besökarna att ta del av sitt högst personliga uttryck med verk som skapats från 1965 till 2010.

Bob Dylan är singer-songwritern vars inflytande på populärmusiken anses vara obestridligt. Med låtar som ”Blowing in the Wind” och ”The Times They Are A-Changing” kom han även att ses som en politisk förgrundsgestalt för den amerikanska antikrigs- och medborgarrätträttsrörelsen under 60-talet. År 2000 fick han motta det svenska Polarpriset med motiveringen ”Even those who might not have shared his views would find it impossible to argue against Bob Dylans musical and poetic brilliance”. Mindre känd är kanske Dylan för sin kärlek till akryl. Något nytt för alla fans att utforska när Statens Museum for Kunst visar närmare 50 verk som går under namnet The Brazil Series. Målningar som kommit till i de många och spännande möten han gjort med människor och miljöer i Brasilien, där han tillbringat sin tid under de senaste åren.

Alice Neel är måhända ingen person som blivit känd för en bredare internationell allmänhet. Inom konstkretsar anses hon däremot vara en ikon - en social, politisk och kreativ rebell likt Dylan och Lynch. Men kanske främst som en feministisk förebild, inte minst i en tid då tid då den abstrakta expressionismen var det förhärskande idiomet och porträttmåleri var förbehållet manliga realistiska konstnärer. Genom att hämta inspiration från den latinamerikanska målartraditionen gav Neel, i sina psykologiskt inträngande porträtt, även en bild av den amerikanska tillvarons sociala och ekonomiska mångfald under mitten av 1900-talet. Bland annat genom att avbilda vänner, familjemedlemmar och grannar i stadsdelen Spanish Harlem, i New York. Utställningen Målade sanningar, som visas på Moderna Museet i Malmö, för samman Neels expressionistiska verk som sträcker sig över 70 år i tiden.

Michel Auder började göra film redan som 18-åring i sitt hemland Frankrike och har sedan dess producerat tusentals timmar film och video. 1969 gifte han sig med Viva, en av Andy Warhols mest uppmärksammade skådespelerskor och kärleken tog honom till New York och konstkretsarna kring Chelsea Hotel. Auder dokumenterade livet på Warhols Factory i sina filmiska dagböcker som egentligen inte var avsedda som konst. 1980 gifte han sig med sin andra hustru Cindy Sherman, en ikon inom såväl fotokonsten som feminismen. Under deras äktenskap producerade han en rad biografiska arbeten och videokollage. Auders konstnärskap karakteriseras av det dokumentära och samtidigt voyeuristiska förhållningssättet till både sig själv och omvärlden. Uttrycket är genomgående poetiskt, stundtals melankoliskt men också humoristiskt. Aktörerna och miljöerna är välkända och gör filmerna till intressanta tidsdokument. Se dem i utställningen Michel Auder på Lunds konsthall.

Text: Nadia Bhere